Besos

El beso (Der Kuss) - Gustav Klimt, 1907-8

BESOS

                 -Gabriela Mistral-

Hay besos que pronuncian por sí solos
la sentencia de amor condenatoria,
hay besos que se dan con la mirada
hay besos que se dan con la memoria.

Hay besos silenciosos, besos nobles
hay besos enigmáticos, sinceros
hay besos que se dan sólo las almas
hay besos por prohibidos, verdaderos.

Hay besos que calcinan y que hieren,
hay besos que arrebatan los sentidos,
hay besos misteriosos que han dejado
mil sueños errantes y perdidos.

Hay besos problemáticos que encierran
una clave que nadie ha descifrado,
hay besos que engendran la tragedia
cuantas rosas en broche han deshojado.

Hay besos perfumados, besos tibios
que palpitan en íntimos anhelos,
hay besos que en los labios dejan huellas
como un campo de sol entre dos hielos.

Hay besos que parecen azucenas
por sublimes, ingenuos y por puros,
hay besos traicioneros y cobardes,
hay besos maldecidos y perjuros.

Judas besa a Jesús y deja impresa
en su rostro de Dios, la felonía,
mientras la Magdalena con sus besos
fortifica piadosa su agonía.

Desde entonces en los besos palpita
el amor, la traición y los dolores,
en las bodas humanas se parecen
a la brisa que juega con las flores.

Hay besos que producen desvarios
de amorosa pasión ardiente y loca,
tú los conoces bien son besos míos
inventados por mí, para tu boca.

Besos de llama que en rastro impreso
llevan los surcos de un amor vedado,
besos de tempestad, salvajes besos
que solo nuestros labios han probado.

¿Te acuerdas del primero...? Indefinible;
cubrió tu faz de cárdenos sonrojos
y en los espasmos de emoción terrible,
llenáronse de lágrimas tus ojos.

¿Te acuerdas que una tarde en loco exceso
te vi celoso imaginando agravios,
te suspendí en mis brazos... vibró un beso,
y qué viste después...? Sangre en mis labios.

Yo te enseñe a besar: los besos fríos
son de impasible corazón de roca,
yo te enseñé a besar con besos míos
inventados por mí, para tu boca.

"El Efecto Distanciamiento": Bertolt Brecht (1898-1956)

"Contra la injusticia y la impunidad! 

Ni perdón, ni olvido"

El peor analfabeto es el analfabeto político

No oye, no habla, no participa de los acontecimientos políticos.

No sabe que el costo de la vida, el precio de las alubias, del pan, de la harina, del vestido, del zapato y de los remedios, dependen de decisiones políticas.

El analfabeto político es tan burro que se enorgullece y ensancha el pecho diciendo que odia la política.

No sabe que de su ignorancia política nace la prostituta, el menor abandonado, y el peor de todos los bandidos que es el político corrupto, mequetrefe y lacayo de las empresas nacionales y multinacionales.

***

Bertolt Brecht, dramaturgo y poeta alemán, fue además  director de teatro y actor, comenzó escribiendo poesía erótica, así como cuentos y canciones que cantaba él mismo. 

En la obra de Brecht siempre se encuentran unidos el fondo y la forma, la estética y los ideales. Ya desde sus comienzos se caracterizó por una radical oposición a la visión del mundo de la burguesía, y por ende, del teatro burgués. Desarrollará reactivamente una nueva forma de teatro que él entendía que se prestaba mejor a representar la realidad de los tiempos modernos, y se encargó de llevar a escena todas las fuerzas contemporáneas que condicionaban la vida de las personas. Además de conmover y alterar los sentimientos del público, sus obras obligaban al espectador a pensar y a sacar sus propias conclusiones; sostenía que el teatro podía contribuir a modificar el mundo. Por otra parte, el intencionado efecto de distanciamiento que observamos en los personajes teatrales creados por Brecht, es un arma contra el sentimentalismo y el romanticismo burgueses: él creía que el papel esencial lo debían desempeñar la crítica social y una auténtica compasión hacia los seres humanos con el objetivo de conseguir un profundo cambio social.  De ahí su deriva hacia el marxismo, más intensa  desde 1926, estableciendo un estrecho contacto con Karl Korsch y Walter Banjamin. Se afilió al partido comunista alemán en 1929.

El mayor éxito teatral de la República de Weimar lo alcanzó con "La ópera de los tres centavos". Obra disparatada en la que critica el orden burgués representándolo como una sociedad compuesta de delincuentes, prostitutas, vividores y mendigos, Georg Wilhelm Pabst la dirigió para el cine en el año 1931.

Debido a las circunstancias politicas en la Alemania del momento, se exiló el 28 de febrero de 1933, un día después del incendio del parlamento alemán (que los nazis atribuyeron fraudulentamente a los comunistas, cuando fueron ellos mismos los responsables), pasando una breve temporada en Austria, Suiza y Francia, para establecerse en Dinamarca. Temiendo la ocupación alemana marcha a Suecia en 1939 y a Finlandia un año después, de donde tuvo que escapar ante la inminente llegada de los nazis. Llega a Santa Mónica (California) en los Estados Unidos en 1941 donde permaneció seis años escribiendo guiones para Hollywood. A raíz del estreno de la película Galileo Galilei, el  Comité de Actividades Antiamericanas le consideró elemento sospechoso y tuvo que marchar a Berlín Este en 1948. Allí, un año después fundó el conocido Berliner Ensemble y se dedicó exclusivamente al teatro. Pero un espíritu libre como el suyo tuvo también serios conflictos con la cúpula política de la República Democrática Alemana.

En cuanto a su legado artísitico, Brecht es sin duda uno de los dramaturgos más destacados del siglo XX. Cabe destacar también su prosa breve de carácter político, didáctico y dialéctico. En la base de toda su producción se haya su posición antiburguesa, una crítica a las formas de vida, la ideología y la concepción del arte de la burguesía, poniendo de relieve al mismo tiempo la necesidad profunda de felicidad como base para la vida humana.

Aquí dejo tres versiones de "La canción de Alabama" o "Luna de Alabama", erróneamente  atribuida a The Doors, con letra de Brecht y música de Kurt Weill.

Georges Moustaki, se apagó la voz comprometida

Nos ha dejado el cantautor, referente de la izquierda,  George Moustaki   (23-5-13) a los 79 años, en Niza, en el sur de Francia. El humanista alérgico a las fronteras, el políglota que tocó todas las músicas.

Nacido en Grecia, de padres judíos, creció en Alejandría. En plena adolescencia llega a París y allí de la mano de Georges Brassens cogió su guitarra y no pudo parar.

Escribió para Edith Piaf letras como "Milord", también para Yves Montand o para Serge Regianni la famosa "Ma liberté". Así, hasta 300 canciones para voces ajenas, a las que hay que sumar decenas de discos propios, con éxitos tan entrañables como Le Métèque.

En una de sus últimas entrevistas dijo: "La gente me ve como una persona perezosa. Pero necesito ser así para ser creativo. Si uno se aliena, si vende su tiempo, se acabó todo".

Solo la enfermedad incurable que padecía en los bronquios pudo con él. En 2009, en Barcelona, no pudo acabar su último concierto.

Incansable, se dedicó a la pintura y la escritura junto al mar Mediterráneo que tanto amaba.

Siempre nos quedarán sus canciones.

Aquí dejo la letra de "El extranjero". Hay infinitas traducciones, quizá mejores, ésta es, tal y como la cantó en nuestro idioma, el propio Moustaki en el año 1969.

Le métêque (1968)

El Extranjero

Es con mi facha de extranjero

Judío errante, y pastor griego

Con mis cabellos al azar

Y Con mis ojos medio abiertos

Que hablan de mares y desiertos

Y que te invitan a soñar

Es con mis manos de farsante

De embaucador y de feriante

Que en los jardines va a robar

Y con mi boca que ha bebido

Y que ha besado y que ha mordido

Sin apagar su sed jamás saciar

Es con mi facha de extranjero

Judío errante, y pastor griego

 De vagabundo y de ladrón 

Y con mi piel que se ha quemado

Bajo este sol y se ha entregado

A los mil juegos del amor

Y con mi pecho que ha sentido

Del corazón cada latido

Y lo ha sabido hacer callar

Con mi alma enferma que no espera

Un purgatorio que la quiera

Para poderla asegurar

Es con mi facha de extranjero

Judío errante, y pastor griego

Con mis cabellos al azar

Te vengo a ti mi dulce amiga

Gran manantial en mi fatiga

Tus veinte años a buscar

Yo seré si lo deseas príncipe azul
Con tus ideas igual que tú puedo soñar
Y detener cada momento
Parar el sol, parar el viento
Vivir aquí la eternidad

Así contigo he de lograr

Vivir aquí la eternidad

Igual que tú yo sé soñar

De Opresores y Oprimidos

  Esqueletos peleando por un arenque en escabeche (1981), Ensor en el MoMA

"Loa De La Dialéctica"

Con paso firme se pasea hoy la injusticia.

Los opresores se disponen a dominar otros diez mil años más.

La violencia garantiza: «Todo seguirá igual.»

No se oye otra voz que la de los dominadores,

y en el mercado grita la explotación: «Ahora es cuando empiezo.»

Y entre los oprimidos, muchos dicen ahora:

«Jamás se logrará lo que queremos».

Quien aún esté vivo no diga «jamás».

Lo firme no es firme.

Todo no seguirá igual.

Cuando hayan hablado los que dominan,

hablarán los dominados.

¿Quién puede atreverse a decir «jamás»?

¿De quién depende que siga la opresión? De nosotros.

¿De quién que se acabe? De nosotros también.

¡Que se levante aquel que está abatido!

¡Aquel que está perdido, que combata!

¿Quién podrá contener al que conoce su condición?

Pues los vencidos de hoy son los vencedores de mañana

y el jamás se convierte en hoy mismo.

                                                                                   Bertolt Brecht  (1932)

El lado oscuro del poder: "Síndrome de Hybris"

No son más que una ilusión,

un engaño, un devaneo,

vanidad de vanidades,

que el momento de un momento

nos lo convierte en cenizas,

humo, polvo, sombra y viento.

-Calderón de la Barca-

¿Podemos hablar de una patología propia del poder? ¿existe la enfermedad del poder? 

En la Grecia antigua la palabra "Hybris o Hubris" hacía referencia a las acciones crueles, vergonzosas y humillantes que un abusador cometía sobre su víctima por mero placer, es decir, "desmesura psicológica" en aquellos que habían atravesado la frontera de sus posibilidades humanas cuando se les había conferido poder, haciéndolos rígidos, egocéntricos, crueles, prepotentes y en el fondo irracionales.

La persona que cometía Hybris era "culpable de querer más" que la parte que le había sido asignada por el destino. Los dioses castigaban a aquellos que presentaban esta patología moral mediante Némesis, diosa de la Justicia y la equidad, con una cura de humildad obligando a los afectados a volver a sus posibilidades humanas.

En la actualidad lo utilizamos para referirnos a un trastorno paranoide denominado "síndrome de Hybris", caracterizándose como un trastorno que genera un ego desmedido, un enfoque personal exagerado, aparición de excentricidades y desprecio hacia las opiniones de los demás. Se suele asociar a cargos de poder, tal y como pueden ser políticos, financieros, empresarios, grandes fortunas, famosos...

En el ámbito de la salud mental siempre se han reconocido los efectos que tiene el poder en las personas (en las dos direcciones, como cuando hablamos de la erótica del poder o del dinero). Entre otros síntomas del síndrome de hybris, encontramos:

• Confianza exagerada en sí mismo, imprudencia e impulsividad.
• Sentimiento de superioridad sobre los demás.
• Identifican su propio yo con la nación o la organización que conducen.
• En su oratoria utilizan el plural mayestático "nosotros".
• Pierden el contacto con la realidad.
• El rival debe ser vencido a cualquier precio. Se creen indispensables.
• La pérdida del mando o de la popularidad termina en desolación, rabia y rencor.

Vallejo-Nájera, el Mengele español: "En busca del Gen Rojo"

El militar y médico, Antonio Vallejo-Nájera Lobón  (1889-1960), afecto al nazismo, dedicó gran parte de su vida en determinar que malformación llevaba al marxismo, es decir, encontrar el "gen rojo" responsable de la degradación de la raza española.  Como Jefe de los Servicios Psiquiátricos del ejército de Franco, creó el Gabinete de Investigaciones Psicológicas de la Inspección de Campos de Concentración de Prisioneros de Guerra (1938), con el fin de investigar las raíces psicológicas del marxismo y la personalidad de los prisioneros en los campos de concentración. 

Podemos enmarcar su pensamiento a través de textos como "Eugenesia de la Hispanidad y Regeneración de la Raza" (1937) o "Eugamia" (1938a). En ellos mantiene que donde falta la adecuada dotación genética, un conjunto de características intelectuales y morales inscritas en la constitución biopsicológica, resultan inútiles los esfuerzos dirigidos a moldear a un hombre espiritualmente sano, por muy cuidado que sea el conjunto de influencias ambientales. Llegó a reclamar que se clasificara a la población en castas, utilizando para ello como criterio de clasificación los valores espirituales que cada individuo hubiera manifestado durante la guerra civil.

Castillos de Arena

Las montañas del Cabo de Creus en marcha - Dali

  

¿Por que no me dijiste que estabas construyendo
ese castillo de arena?

Hubiera sido tan hermoso
poder entrar por su pequeña puerta,
recorrer sus salados corredores,
esperarte en los cuadros de conchas,
hablándote desde el balcón
con la boca llena de espuma blanca y transparente
como mis palabras,
esas palabras livianas que te digo,
que no tienen mas que el peso
del aire entre mis dientes.

Es tan hermoso contemplar el mar.

Hubiera sido tan hermoso el mar
desde nuestro castillo de arena,
relamiendo el tiempo
con la ternura
honda y profunda del agua,
divagando sobre las historias que nos contaban
cuando, niños, éramos un solo poro
abierto a la naturaleza.

Ahora el agua se ha llevado tu castillo de arena
en la marea alta.

Se ha llevado las torres,
los fosos,
la puertecita por donde hubiéramos pasado
en la marea baja,
cuando la realidad esta lejos
y hay castillos de arena
sobre la playa... 

                                                                                           -Gioconda Belli-

"Erik Satie, el músico que decía que no lo era"

Autorretrato:  "He venido al mundo muy joven
en una época muy antigua."

"Antes de componer una pieza, camino multitud de veces a su alrededor acompañado de mí mismo"

Erik Satie (1866-1925)

Insólito Satie

A Satie se le conoce como el músico excéntrico que daba a sus obras títulos extraños, burlones y casi ridículos: Piezas refrigeradas, Tres aires para huir, Dos preludios para un perro, Embriones disecados, Tres fragmentos en forma de peras, Españaña... Añadiendo acotaciones para su interpretación igualmente desternillantes.

Posiblemente, ésto no era más que el resultado de su ingenio para ofender a los críticos musicales de la época. Era bien sabido que al autodidacta Satie no le gustaba la critica musical y a los críticos no les gustaba Satie.

Siempre a la vanguardia, inventó algunos términos como musique d'ameublement, música de mobiliario, que hoy podríamos traducir como música de ascensor. Composiciones planas, neutras, rellenadoras de silencios. Pero si escuchamos sus Gymnopedias no tenemos más remedio que estar en completo desacuerdo con el autor.

GEORGES MÉLIÈS: "ILUSIONISTA Y PIONERO CINEASTA"

Uno de los padres fundadores del cine, el francés Georges Méliès dirigió la primera aventura de ciencia ficción "Viaje a la Luna" en  1902 fusionando dos libros del género ciencia ficción: "De la Tierra a la Luna" novela científica y satírica de Julio Verne publicada en 1865; y "Los Primeros Hombres en la Luna" de H.G.Wells de 1901. Conservó parte del estilo satírico e imprimió su propia visión. Siendo, sin duda, la imagen de la luna con el cohete en el ojo uno de los iconos más conocidos del mundo del cine.  

Méliès intentó distribuir "Viaje a la Luna" comercialmente en EE.UU., sin éxito alguno ya que técnicos que trabajaban para Edison lograron hacer copias de la pelicula y las distribuyeron por toda Norteamérica. A pesar de que fue un éxito, Méliès nunca recibió dinero por su explotación.

Fue creador de unas seiscientas películas, muchas se han perdido definitivamente. La paulatina transformación de la industria cinematográfica monopolizada por Edison en Estados Unidos y Pathé en Francia, junto con la llegada de la I Guerra Mundial afectaron a su negocio, lo que le llevó a retirarse del cine totalmente en 1913. 

Georges Méliès

Desapareció de la vida publica siendo descubierto casualmente en 1928 por Leon Druhot, vendiendo juguetes y caramelos en un puesto de la Gare de Montparnasse. Es invitado a una gala en Paris en la Salle Pleyel, donde se proyectan sus películas y en 1931 es condecorado con la Cruz de la Legión de Honor, que le fue entregada por Louis Lumière. A partir de ese momento, se acercan a él, historiadores, críticos de cine y el futuro fundador de la Cinemathéque Française, Henri Langlois.

En 2011 Martin Scorsese dirige la película "La invención de Hugo" (Hugo), rindiendo un merecido homenaje a este artesano de la cinematografía llamado Gerges Méliès.

Méliès en su puesto de juguetes

El documental "Le voyage extraordinaire", de Serge Bromberg y Eric Lange explica la larga y difícil operación de recuperación y conservación de esta película que aquí os dejo para que la disfrutéis tanto como yo la disfruto.

La versión que fue coloreada a mano, fotograma a fotograma en el increíble tiempo de 12 años... ¡Paciencia infinita!.  Pudiéndose ver las escenas perdidas de las copias restauradas en blanco y negro que finalizaban con los astrónomos ovacionados y el capturado selenita exhibido.

"Día Internacional del Libro"

El 23 de abril fue declarado el "Día Internacional del Libro" por la Unesco en 1995, en honor a Miguel de Cervantes, William Shakespeare muertos un 23 de Abril de 1616 (en rigor, ninguno de los dos murió el este día:

Cervantes murió el 22 y fue enterrado el 23; y Shakespeare murió en la fecha indicada del calendario juliano, que se corresponde al 3 de mayo del calendario gregoriano) y el Inca Garcilaso de la Vega. 

También el 23 de abril nacieron, o murieron, otros eminentes escritores como Maurice Drueon, K.Laxness, Vladimir Nabokov, Josep Pla o Manuel Mejía Vallejo. 

En España se tiene en cuenta esta fecha para la entrega anual del "Premio Cervantes" el mayor galardón de los otorgados a los autores hispanos. 

Del mismo modo, coincidiendo con esta fecha en numerosas poblaciones españolas se celebra la feria del libro. Y en Cataluña es tradicional, en el día de San Jordi regalar una rosa a las mujeres y un libro a los hombres. 

Mediante la lectura nos hacemos contemporáneos de todos los hombres y ciudadanos de todos los países. (Antoine Houdar de la Motte)

¡Feliz Día!

Discreto amigo es un libro:
¡qué a propósito habla
siempre en lo que quiero yo,
siempre en lo que yo no quiero...!

                     -Calderón de la Barca-

Que no está prohibido amar...

Naked child laughing, 1963 - Lucien Freud

Desde los afectos
Mario Benedetti        ( Uruguay, 1920 - 2009)

¿Cómo hacerte saber que siempre hay tiempo?

Que uno tiene que buscarlo y dárselo...
Que nadie establece normas, salvo la vida...
Que la vida sin ciertas normas pierde formas...
Que la forma no se pierde con abrirnos...
Que abrirnos no es amar indiscriminadamente...
Que no está prohibido amar...
Que también se puede odiar...
Que la agresión porque sí, hiere mucho...
Que las heridas se cierran...
Que las puertas no deben cerrarse...
Que la mayor puerta es el afecto...
Que los afectos, nos definen...
Que definirse no es remar contra la corriente...

In Memoriam

José Luis Sampedro y "El Sistema Mariposa"

Se fue como quiso, sin hacer ruido. Nos deja su pensamiento y su obra, una manera de sentirnos menos huérfanos. Nos hizo participes de su tremenda preocupación por la juventud y el futuro, regalándonos su "Sistema Mariposa", que incide en que más allá de lamentaciones, somos los creadores de nuestro futuro. Señala un cambio vital para poder diseñar y asumir nuestro propio camino transformándonos, desde lo viejo a lo nuevo. 

La metamorfosis: del gusano a la mariposa. Reinventándonos.

En uno de sus últimos cumpleaños, su brindis fue:

"Esto es la vida. Animaos todos. Porque se puede llegar a los 94 años y más, siendo feliz. Aunque uno se levante y se tenga que poner la boca, los ojos y los oídos. Se puede ser feliz a pesar de los jefes y de que muchas de las  cosas que nos rodean nos parezcan impedimentos. Por nosotros mismos. Tenéis una vida. Cada uno la suya. ¡Aprovechadla!".

Él tuvo una segunda oportunidad y la aprovechó...y fue feliz. 

Nos deja un vacío enorme. Descanse en paz.

Elegía en abril

Anatomía de Afrodita, 1915 - Paul Klee

Andaba yo volando por el suelo,
sin zapatos,
sin mi traje de nube de las nubes;
sola para tus manos,
patética,
inviolada,
pobre,
sola para tus manos,
sola,
y me empinaba hasta rozarte el ángel.
Andaba yo
-noche sobre la noche-
distraída en tu voz de inconfundibles dalias;
andaba yo como entre acosos de belleza,
clásica,
lírica,
absoluta,
y en las paredes profanadas por otros sin el sueño
rebotaban lejanías, pedazos de palabras,
besos
que guardaré mañana.
Mi boca dio en la tuya
como un ave de paso.
Pensé en abril
y en que las noches de amor son breves como
                                                      fósforos negros
De qué serán los versos sino de aquella sombra
que hicimos sobre el lecho?
Su enredadera me arroja en la inocencia
y otra vez soy la misma
que demoraba su salud de novia.

Rafael Alberti

La alegría de vivir - P.Picasso, 1946

A Pablo Neruda, 
Con Chile en el corazón


No dormiréis, malditos de la espada,
cuervos nocturnos de sangrientas uñas,
tristes cobardes de las sombras tristes,
violadores de muertos.

No dormiréis.

Su noble canto, su pasión abierta,
su estatura más alta que las cumbres,
con el cántico libre de su pueblo
os ahogarán un día.

No dormiréis.

Venid a ver su casa asesinada,
la miseria fecal de vuestro odio,
su inmenso corazón pisoteado,
su pura mano herida.

No dormiréis.

No dormiréis porque ninguno duerme.
No dormiréis porque su luz os ciega.
No dormiréis porque la muerte es sólo
vuestra victoria.

No dormiréis jamás porque estáis muertos.

¡Salud y República!

ELEGÍA PRIMERA

A Federico García Lorca, poeta.

(3)

VIENTOS DEL PUEBLO ME LLEVAN

Vientos del pueblo me llevan,
vientos del pueblo me arrastran,
me esparcen el corazón
y me aventan la garganta.
Los bueyes doblan la frente,
impotentemente mansa,
delante de los castigos:
los leones la levantan
y al mismo tiempo castigan
con su clamorosa zarpa.
No soy de un pueblo de bueyes,
que soy de un pueblo que embargan
yacimientos de leones,
desfiladeros de águilas
y cordilleras de toros
con el orgullo en el asta.
Nunca medraron los bueyes
en los páramos de España.
¿Quién habló de echar un yugo
sobre el cuello de esta raza?
¿Quién ha puesto al huracán
jamás ni yugos ni trabas,
ni quién al rayo detuvo
prisionero en una jaula?
Asturianos de braveza,
vascos de piedra blindada,
valencianos de alegría
y castellanos de alma,
labrados como la tierra
y airosos como las alas;
andaluces de relámpagos,
nacidos entre guitarras
y forjados en los yunques
torrenciales de las lágrimas;
extremeños de centeno,
gallegos de lluvia y calma,
catalanes de firmeza,
aragoneses de casta,
murcianos de dinamita
frutalmente propagada,
leoneses, navarros, dueños
del hambre, el sudor y el hacha,
reyes de la minería,
señores de la labranza,
hombres que entre las raíces,
como raíces gallardas,
vais de la vida a la muerte,
vais de la nada a la nada:
yugos os quieren poner
gentes de la hierba mala,
yugos que habéis de dejar
rotos sobre sus espaldas.
Crepúsculo de los bueyes
está despuntando el alba.
Los bueyes mueren vestidos
de humildad y olor de cuadra:
las águilas, los leones
y los toros de arrogancia,
y detrás de ellos, el cielo
ni se enturbia ni se acaba.
La agonía de los bueyes
tiene pequeña la cara,
la del animal varón
toda la creación agranda.
Si me muero, que me muera
con la cabeza muy alta.
Muerto y veinte veces muerto,
la boca contra la grama,
tendré apretados los dientes
y decidida la barba.
Cantando espero a la muerte,
que hay ruiseñores que cantan
encima de los fusiles
y en medio de las batallas.


                                                 

Consejos de Afrodita

Besa, Acaricia, Entrégate...

Desnudo echado sobre costado izquierdo, 1917 - Amedeo Modigliani 

A la hora del amor llega desnudo,

desnudo y puro,

como quien vive su muerte y resucita.

Besa
hasta que sean de piedra tus labios
y tu lengua.

Acaricia
hasta que palidezcan los tigres camorreros.
Entrégate
con la avidez del sediento en la taberna,

con fervor, con pavor,

no retrocedas.

Y en la batalla de labios y de huesos,

en la apretada urdimbre de dos cuerpos

baja cantando, como un minero iluminado,

para cavar muy hondo entre dos muslos.

                                              

                                                        Flor Alba Uribe

AUTOBIOGRAFÍA

  Beatles-Blackbird

Cabeza III - F.Bacon, 1961

Una casa vacía, otra derrumbada,

un niño muerto al que le cuentan cuentos,

despedidos fantasmas que se desvanecen,

ceniza y hueso, piedras derrotadas.

Cuartos alquilados, repetidos espacios fugaces,

las huellas de los cuerpos en las sábanas,

una pesada resaca sin destino,

voces que nadie escucha, imágenes de sueños.

Innecesarias páginas, gaviotas en la ventana,

mar o desierto, blancos despojos,

signos y rostros en la pared de la memoria.

Sucias pupilas de sol en México, tercos

los ojos redondos de la calavera

contemplan pasado, presente, futuro,

sombras tenaces, metáforas gastadas.

Miro sin ver lo que ya he visto,

humo disforme que se esfuma,

invisible mortaja bajo nubes fugaces.

Humo en la noche y la nada instantánea.

Juan Luis Panero